Gallery Sohe荣幸的与PearlLam Galleries（艺术门上海）联合呈现艺术与设计展--「造梦者」。

造梦者

2020.12.19-2021.1.15

PearlLam Galleries（艺术门上海） 上海市江西中路181号

展览展出了二十世纪重要的现代主义建筑师、设计师的家具系列作品，包括Jean Prouvé、Pierre Jeanneret和Charlotte Perriand，同时也展出了中国设计师杨丹凤及多位中国及国际艺术家的作品，包括黄渊青、陆春涛、倪志琪、陶轶、张洹、张天军、周轶轮、朱小禾和Leonardo Drew。

《造梦者》试图援引现代主义建筑师既作为梦想者、又作为建造者的双关角色来回应艺术与设计作为广义的传达理想的方式在当下时代所能够承担的角色。展览在空间设置上打破艺术与设计的分界，通过时代视角和语境的切换来鼓励更纵深、更多元的观看方式，并反思在当下后现代、甚至后人类的技术时代何为“理想之物”以及我们如何在当下建造它。

引言部分我们分解了一把Pierre Jeanneret为昌迪加尔（Chandigarh ）项目所设计的office chair，并作为装置把它们放置在了墙面上。Pierre Jeanneret强调共享了一种可识别的几何语言，并且考虑到当地炎热的气候和工匠制作的难度，设计出了这种20世纪最具标志性的设计之一--X，V型设计。

我们为观者设计了三种不同的语境。在这个区域，我们使用了一种半透明的纱幔材质，还原出了50年代昌迪加尔建筑内部的室内语境。

4把放置于展台上的box chair和与绘画一同展示互动的展品，共同模拟出了一个展览中的语境。

而这个相对独立的空间，我们则把他设计成了一位收藏家的家。想像一下，他把从世界各地找到的藏品相互混搭，把它们重新进行组合。就好像策划一个只属于自己的展览，重新进行着一个个新的语言搭配，形成了一个独属于自己的语境.

此次展出的家具设计作品大多完成于上世纪早中期，既体现出契合机械和工业时代精神的现代主义美学特征，又提示着其创作者将现代主义作为一种进步和激进的信仰、作为一种社会乌托邦的表达所付出的实践和努力；展出的艺术作品则主要从当代的文化视角、技术时代的感知方式来切入和回应现代主义及其所遮蔽的议题，包括对形式和材质的实验，以及对文化、种族和身份等话语的反思。